ساخت کلاژ معماری با مجله، کاغذ رنگی و مداد برای بزرگسالان
با مجله، کاغذ رنگی و مداد، یک کلاژ معماری بسازید؛ از تعیین ایده و طرحهای کوچک تا برش هندسی، چیدمان موقت، لایهگذاری، بافت و طراحی دستی.
کلاژ معماری؛ راهی برای دیدن ایدهها
اگر میخواهید یک تصویر معماری بسازید اما نمیدانید از کجا شروع کنید، کلاژ میتواند مسیر مناسبی برای آزمودن ایدهها باشد. در این روش، تصویر از ترکیب فرمها، مواد و منابع مختلف به یک کل تازه تبدیل میشود. برای ساخت کلاژ معماری لازم نیست از ابتدا یک نمای دقیق یا نقشه کامل داشته باشید؛ میتوانید با شکلهای ساده، رنگ، بافت و خطوط مدادی، رابطه میان فضاها را بررسی کنید.
در کارگاههای طراحی معماری، کلاژ بهعنوان ابزاری برای روش و فرم و برای تجسم ایدههای طراحی به کار میرود. در این پروژه، هدف ساخت یک اثر ثابت با دستورالعمل واحد نیست؛ مهمتر این است که انتخابها، چیدمان و تغییرهای خود را آگاهانه دنبال کنید. مراحل زیر کمک میکند این تجربه را با وسایل ساده و بدون فرض تجربه حرفهای پیش ببرید.
۱. ایده و جهت اثر را مشخص کنید
فرآیند را با تعیین هدف آغاز کنید. لازم نیست موضوع شما یک ساختمان مشخص باشد. میتوانید روی ایدههایی مانند پنجرهها، دیوارها، راهروها، حجمهای رویهمقرارگرفته یا نمایی انتزاعی تمرکز کنید. انتخاب یک جهت کلی، به تصمیمهای بعدی نظم میدهد؛ بااینحال بهتر است آن را قطعی و تغییرناپذیر ندانید. هنگام کار ممکن است پسزمینه عمودی با فرمهای افقی هماهنگتر به نظر برسد یا برعکس.
- یک موضوع یا حالوهوای کلی انتخاب کنید؛ برای نمونه، شهری فشرده، فضایی آرام، نمایی هندسی یا ترکیبی از سطوح روشن و تیره.
- جهت کلی پسزمینه را مشخص کنید: افقی، عمودی یا ترکیبی از چند جهت.
- قبل از بریدن قطعات، تصمیم بگیرید اثر بیشتر بر فرم، رنگ، بافت یا رابطه میان فضاهای جلو و عقب تکیه داشته باشد.
۲. مواد را ببینید و دستهبندی کنید
دستهبندی مواد باعث میشود بهجای انتخاب تصادفی، رابطه میان قطعات را ببینید. یک صفحه براق مجله میتواند در کنار کاغذی مات جلوه متفاوتی پیدا کند؛ کاغذهای روشن و تیره نیز برای جداکردن سطوح یا ساختن عمق بصری قابل بررسیاند. در این مرحله، هنوز لازم نیست تصمیم نهایی درباره محل هر قطعه بگیرید. فقط مجموعهای از گزینهها را پیش روی خود مرتب کنید.
- برشهای مجله را بر اساس رنگ و خانوادههای رنگی جدا کنید.
- کاغذها را از نظر تیرگی و روشنی، بافت، براقیت و شفافیت دستهبندی کنید.
- قطعاتی را که برای پسزمینه مناسباند از قطعاتی که میتوانند فرم معماری اصلی بسازند جدا نگه دارید.
۳. با طرحهای کوچک شروع کنید
طرحهای کوچک کمک میکنند قبل از مصرف کاغذها، چند امکان را مقایسه کنید. لازم نیست این طرحها جزئیات زیادی داشته باشند؛ چند مستطیل، خط، سطح تیره یا فضای خالی برای بررسی سازماندهی کلی کافی است. به این فکر کنید که کدام فرم باید نقطه توجه باشد و کدام قطعات نقش زمینه را ایفا کنند. مقایسه چند طرح کوچک، تصمیمگیری درباره ترکیب نهایی را آسانتر میکند.
- چند طرح کوچک و سریع بکشید.
- در هر طرح، جای فرمهای اصلی، محورهای ترکیببندی و جهت حرکت نگاه را بررسی کنید.
- پیشزمینه، پسزمینه و نواحی همپوشان را بهصورت ساده علامت بزنید.
۴. فرمهای معماری را ساده طراحی کنید
در این مرحله، مداد نقش نقشه اولیه را دارد. چند سطح بزرگ میتواند نمای یک دیوار، بازشو، حجم، کف یا سایه را تداعی کند. تمرکز را روی رابطه فرمها بگذارید، نه روی کشیدن یک تصویر واقعگرایانه. اگر خطوط اولیه بعداً زیر کاغذها قرار بگیرند، همچنان به سازماندهی کار کمک کردهاند؛ اگر هم بخشی از آنها دیده شود، میتوانند به طراحی دستی اثر اضافه شوند.
- فرمهای بزرگ معماری را با مداد روی کاغذ پایه مشخص کنید.
- از شکلهای ساده مانند مربع، مستطیل، مثلث و سطحهای شکسته آغاز کنید.
- اندازه و موقعیت قطعات اصلی را پیش از افزودن جزئیات بررسی کنید.
۵. معماری را با برشهای هندسی بسازید
قطعات کمی بزرگتر، امکان اصلاح و تنظیم روی کاغذ پایه را بیشتر میکنند. میتوانید یک مستطیل را بهعنوان سطح اصلی، چند نوار را برای خطوط عمودی یا افقی و چند شکل کوچکتر را برای بازشوها و جزئیات به کار ببرید. برش دقیق تنها انتخاب نیست؛ قطعات پارهشده نیز میتوانند در کنار شکلهای هندسی، تضاد بصری و بافت ایجاد کنند.
- قطعات هندسی را کمی بزرگتر از اندازه نهایی ببرید.
- قطعات را برای ساخت حجمها، سطوح و عناصر معماری کنار هم قرار دهید.
- ابتدا سراغ قطعات بزرگ بروید و جزئیات کوچک را برای لایههای بعد نگه دارید.
۶. پیش از چسباندن، چند ترکیب را امتحان کنید
چیدمان موقت یکی از مهمترین بخشهای پروژه است. در این مرحله میتوانید چند نسخه از یک ترکیب را امتحان کنید، بدون اینکه تصمیمها را نهایی کرده باشید. ببینید آیا فرم اصلی از زمینه جدا میشود یا در آن گم میشود؛ آیا همپوشانیها به ساخت رابطه فضایی کمک میکنند یا نه؛ و آیا فضای خالی در کنار شکلها نقش خود را حفظ کرده است. بعد از هر تغییر، چند لحظه از فاصلهای متفاوت به کار نگاه کنید.
- همه قطعات را بدون چسب روی کاغذ پایه قرار دهید.
- جای پیشزمینه و پسزمینه را چند بار تغییر دهید.
- همپوشانی، تعادل تیرگی و روشنی و فاصله میان فرمها را بررسی کنید.
- اگر ترکیب شلوغ یا بیتمرکز است، قطعهای را حذف یا جابهجا کنید.
۷. لایههای اصلی و بافت را اضافه کنید
ترتیب لایهها بر خوانش معماری اثر میگذارد. یک قطعه بزرگ میتواند زمینهای برای فرم بعدی بسازد و یک نوار باریک یا تکه کوچک، ارتباط میان دو سطح را تقویت کند. کاغذهای شفاف، در صورت وجود، هنگام رویهمقرارگرفتن جلوه متفاوتی نشان میدهند و قطعات پارهشده لبههایی نامنظمتر ایجاد میکنند. ساخت بافت را به یک نقطه محدود نکنید؛ میتوانید آن را در بخشهایی از زمینه یا روی بعضی فرمها آزمایش کنید.
- پس از انتخاب ترکیب، قطعات بزرگتر را در جای خود قرار دهید.
- سپس شکلهای کوچکتر را بهصورت لایهای اضافه کنید.
- از قطعات بریده یا پارهشده برای تغییر بافت و شکستن یکنواختی استفاده کنید.
- لایههای کاغذ را با تغییر جهت اثر دوباره بررسی کنید.
۸. با مداد، خطوط و جزئیات را کامل کنید
طراحی دستی قرار نیست همه فضای کلاژ را پر کند. چند خط انتخابشده میتواند جهت یک سطح را روشنتر کند، مرز دو قطعه را تعریف کند یا جزئیاتی معماری به وجود آورد. گاهی خطی که از روی یک قطعه عبور میکند، آن را به بخش دیگری از ترکیب مرتبط میسازد. هنگام افزودن جزئیات، مراقب باشید فرمهای بزرگ و ساختار کلی همچنان خوانا بمانند.
- خطوط اصلی را با مداد تقویت کنید.
- لبهها، تقسیمات، پنجرهها یا مسیرهای ارتباطی را بهصورت محدود اضافه کنید.
- میان قطعات جدا از هم، با خط یا نشانههای ساده ارتباط بصری ایجاد کنید.
۹. اثر را بازبینی کنید
بازبینی نهایی فرصتی برای دیدن اثر بهعنوان یک کل است. از خودتان بپرسید کدام فرم بیشترین توجه را میگیرد و آیا این اتفاق با ایده اولیه هماهنگ است. تفاوت بافتها و تیرگیها را بررسی کنید و ببینید آیا قطعات کوچک واقعاً به ساختار کمک میکنند یا فقط ترکیب را شلوغتر کردهاند. کلاژ معماری میتواند در همین مرحله از یک مجموعه برش به تصویری منسجمتر از رابطه شکلها، فضاها و جهتها تبدیل شود.
- رابطه شکلها و رنگها را دوباره بررسی کنید.
- ببینید پیشزمینه و پسزمینه از هم قابل تشخیصاند یا نه.
- همپوشانیها، بافتها، فضای خالی و سازماندهی کلی را ارزیابی کنید.
- در صورت نیاز، بخشی را جابهجا، کم یا با خط مدادی اصلاح کنید.
در پنزیشاپ بیشتر ببینید
پرسشهای پرتکرار
برای ساخت کلاژ معماری بزرگسالان از چه موادی استفاده کنیم؟+
میتوانید از کاغذ پایه، برشهای مجله، کاغذهای رنگی، مداد و قطعات کاغذی بریده یا پارهشده استفاده کنید. مواد را بر اساس رنگ، تیرگی و روشنی، بافت، براقیت و شفافیت جدا کنید تا هنگام ساخت ترکیببندی انتخابهای روشنتری داشته باشید.
چرا بهتر است پیش از چسباندن، چیدمان قطعات را آزمایش کنیم؟+
چیدمان موقت کمک میکند رابطه پیشزمینه و پسزمینه، همپوشانی فرمها، تعادل بصری و جایگاه قطعات اصلی را ببینید و پیش از ثابتکردن، تغییرهای لازم را انجام دهید.
چگونه فرمهای معماری را با قطعات هندسی کاغذ بسازیم؟+
ابتدا فرمهای بزرگ و ساده را با مداد روی کاغذ پایه مشخص کنید. سپس قطعات هندسی را کمی بزرگتر از اندازه نهایی ببرید و با کنار هم قراردادن مستطیلها، مربعها، مثلثها یا شکلهای آزاد، حجمها و عناصر معماری را بسازید.
چطور با لایهگذاری و شفافیت کاغذ به کلاژ بافت بدهیم؟+
قطعات بریده یا پارهشده را در چند لایه روی هم قرار دهید و تغییر جلوه کاغذهای مات، براق یا شفاف را بررسی کنید. تغییر جهت اثر هنگام کار نیز میتواند نگاه شما به ترکیب و بافت را عوض کند.
نقش مداد در ساخت کلاژ معماری چیست؟+
مداد برای ترسیم طرحهای کوچک، مشخصکردن شکلهای بزرگ و ساده، تقویت خطوط و افزودن جزئیات یا ارتباط میان قطعات به کار میرود.
چگونه رابطه پیشزمینه و پسزمینه را در کلاژ بررسی کنیم؟+
در چیدمان موقت، قطعات اصلی را جابهجا کنید و ببینید کدام شکلها باید جلوتر، عقبتر یا روی هم قرار بگیرند. تفاوت تیرگی و روشنی و نحوه همپوشانی به سازماندهی بصری اثر کمک میکند.
منابع و مراجع
- Architectural Design Workshop: Collage - Method and Form — Massachusetts Institute of Technology OpenCourseWare
این منبع یک کارگاه دانشگاهی معماری با تمرکز بر «کلاژ، روش و فرم» معرفی میکند و نشان میدهد کلاژ میتواند در فرآیند طراحی معماری و تجسم ایدهها به کار رود. صفحه دوره، مدرس، سطح تحصیلات تکمیلی و ارتباط موضوع با طراحی معماری را ثبت کرده است.
- Collage Techniques — Delft Design Guide / Delft University of Technology; hosted by Cornell University
کلاژ بهعنوان ترکیبی از فرمها، مواد و منابع مختلف برای ساخت یک کل جدید معرفی میشود. روش پیشنهادی شامل تعیین هدف، انتخاب مجله و تصویر، گروهبندی تصاویر، تعیین جهت پسزمینه، ترسیم طرحهای کوچک برای خطوط و محورهای ترکیببندی، تصمیمگیری درباره برش یا پارگی، تعیین پیشزمینه و پسزمینه، ساخت ترکیب موقت، ارزیابی و سپس چسباندن است. منبع همچنین استفاده از برش مجله برای بررسی رنگ، براقیت، بافت و شفافیت را پیشنهاد میکند.
- Color TRACK: Lesson 3, Painted Paper Collage — Art Prof
برای ساخت کلاژ کاغذی، منبع پیشنهاد میکند ابتدا کاغذها در چند طیف رنگی آماده و خشک شوند، سپس ترکیببندی با مداد روی کاغذ پایه به شکلهای بزرگ و ساده طراحی شود. کاغذها بر اساس تیرگی و روشنی دستهبندی، کمی بزرگتر از اندازه نهایی بریده، ابتدا قطعات بزرگ چسبانده و بعد شکلهای کوچکتر بهصورت لایهای اضافه شوند. این مراحل مستقیماً برای ترکیب برشهای هندسی، طراحی دستی و لایهگذاری مناسب است.
- Tissue Paper Collage — Mildred Lane Kemper Art Museum, Washington University in St. Louis
این فعالیت موزهای استفاده از قطعات کاغذ در رنگهای مختلف، لایهگذاری، شفافیت کاغذ و تغییر جهت بوم هنگام کار را آموزش میدهد. مراحل شامل ایجاد لایه نازک چسب، قرار دادن قطعات بریده یا پارهشده، افزودن لایههای بیشتر برای ساخت ترکیب و خشککردن اثر است. این منبع میتواند برای بخش بافت کاغذ، لایهسازی و آزمودن چند جهت مختلف در کلاژ معماری استفاده شود.
- Identity-Based Learning through Art — The Museum of Modern Art (MoMA)
بخش «Collage: Shape and Composition» نمونههایی از بررسی رابطه شکل، فرم و ترکیببندی در آثار کلاژ را ارائه میکند و آثار هنرمندانی مانند رومار بیردن، هانری ماتیس، هانا هوخ و آن رایان را برای مطالعه ارتباط میان شکلها و سازماندهی بصری معرفی میکند. این منبع برای توضیح نقش شکلهای هندسی، همپوشانی و ترکیببندی بصری مناسب است.
